Ý tưởng về ca sĩ tâm linh của Wilhelm Uhde

Điều gì chung giữa cô gái hầu, vẽ thiên thần vào ban đêm, người bưu chính ghi lại Paris, và nhà đánh vật xiếc ca ngợi肉体? Họ都被德国收藏家和艺术史学家 Wilhelm Uhde kết nối. Trong những năm 1920, ông đã giới thiệu khái niệm "ca sĩ tâm linh" (Peintres du Sacré-Cœur). Bằng thuật ngữ này, ông đã chỉ những họa sĩ tự học, những người không có giáo dục học thuật nhưng tạo tác dưới ảnh hưởng của giọng nói nội tâm, niềm tin và tình yêu với thế giới. Nghệ thuật của họ không phải là "cao cả" và không phải là "thấp kém", mà nằm ngoài các bậc thang. Ý tưởng của Uhde đã trở thành manh nha của nghệ thuật naïf và vẫn ảnh hưởng đến cách chúng ta nhìn nhận "primitif" cho đến nay. Hãy cùng phân tích.

Đâu là nguồn gốc của thuật ngữ

Thuật ngữ "ca sĩ tâm linh" gợi nhớ đến nhà thờ Sacré-Cœur (Tâm Linh) ở Paris, được xây dựng trên đồi Montmartre. Uhde, mặc dù là người Do Thái (nhưng là người có niềm tin tôn giáo), thấy điều thiêng liêng trong những họa sĩ này: họ tạo ra nghệ thuật không phải vì tiền bạc hoặc danh vọng mà như một lời cầu nguyện. Từ "ca sĩ" nhấn mạnh tính âm nhạc và nhịp điệu của tác phẩm. Uhde đối lập với những người hiện đại "cứng lạnh" bằng trí óc. "Ca sĩ" hát bằng tâm hồn. Ông đã bao gồm trong nhóm này: Serafina Louis (Serafina của Sanlis), Camille Bombois, Louis Vivin, André Boussoin, và Henri Rousseau (mặc dù Rousseau đã chết trước khi Uhde phát triển khái niệm, ông được coi là người tiền phong).

Tính chất của "ca sĩ tâm linh"

Thiếu đào tạo chuyên nghiệp (không biết vẽ透视 hoặc giải phẫu). Cảm hứng cá nhân sâu sắc (thường là tôn giáo hoặc huyền bí). Kỹ thuật từ trực giác而不是 từ quy tắc. Sự chân thành (không có ý định gây sốc hoặc gây sốc như các nhà siêu thực). Họ đều làm việc không phải vì sự công nhận mà vì nhu cầu nội tâm (khác với hiện đại). Nghệ thuật của họ thường được các nhà sưu tập phát hiện ngẫu nhiên而不是 qua các phòng trưng bày.

Đối lập với hiện đại

Uhde không phủ nhận hiện đại. Ông bạn bè với Picasso, thu thập các nhà hiện đại. Nhưng ông cho rằng hiện đại quá trí tuệ và lý trí, trong khi "ca sĩ" đưa nghệ thuật trở lại nguồn gốc của nó — trước sự ngạc nhiên trước thế giới. Năm 1928, Uhde đã tổ chức triển lãm "Primитив hiện đại" ở Paris, nơi trưng bày cùng Serafina, Bombois, Vivin, Boussoin và Rousseau. Công chúng cười, nhưng Uhde kiên quyết: điều này cũng là nghệ thuật như Picasso. Picasso, bằng cách nào đó, ủng hộ đồng nghiệp: ông đã mua một số tác phẩm của Serafina và Rousseau.

Màu sắc tôn giáo

Uhde là người Do Thái, nhưng ý tưởng của ông được laced bởi biểu tượng Kitô giáo. "Tâm linh" là tim của Chúa Giê-su, biểu tượng tình yêu và sự chịu đựng divine. Uhde thấy trong tác phẩm của những họa sĩ này một sự tương tự với dịch vụ nhà thờ. Họ như những nghệ sĩ thời Trung Cổ tạo ra các bức tượng, nhưng không phải là những bức tượng canôn. Serafina thậm chí còn nghe thấy thiên thần, Boussoin vẽ các đề tài Bible, Vivin vẽ Paris thiên đường của mình. Đây là một cách tiếp cận phổ quát: nghệ thuật như một tôn giáo phổ quát.

Phía thương mại và tiếp thị

Uhde không phải là người nhân đạo. Ông mua tác phẩm của "ca sĩ" với giá hời, bán với giá cao (khi có nhu cầu). Ông đã tạo ra thương hiệu "nghệ thuật naïf" và quảng bá nó. Các nhà phê bình buộc tội ông về việc lạm dụng. Nhưng không có phần thương mại của ông, những họa sĩ này sẽ không được biết đến. Uhde đã cung cấp tiền cho họ mua màu, thậm chí là điều trị. Vậy vai trò của ông là không nhất quán.

Di sản của khái niệm

Ý tưởng "ca sĩ tâm linh" đã hợp pháp hóa nghệ thuật naïf trong mắt các bảo tàng và nhà phê bình. Ngày nay, tác phẩm của những họa sĩ này đã được đưa vào bộ sưu tập của Louvre, MoMA, Trung tâm Pompidou. Tác động của họ có thể được theo dõi trong tác phẩm của các họa sĩ primитив hiện đại, cũng như trong art brut và outsider art. Thuật ngữ này được sử dụng ít hơn, nhưng ý tưởng vẫn sống.

Wilhelm Uhde không chỉ phát hiện ra một số thiên tài. Ông đã thay đổi cách chúng ta nhìn nhận về nghệ thuật. "Ca sĩ tâm linh" đã chứng minh rằng tác phẩm vĩ đại có thể xuất hiện trong một căn phòng trọ nghèo khó, trong nhà bếp, trong tâm hồn của một cô gái hầu. Điều quan trọng không phải là nơi và cách mà là lý do.

Permanent link to this publication: