Áo hài Á châu: giữa thiêng liêng và vô lý

Trong văn hóa phương Tây, người hài kịch thường là một nghệ sĩ xiêm nghi, một nhà hài kịch, một người cười. Nhưng ở Á châu, hình ảnh của người cười có ý nghĩa hoàn toàn khác. Ở đây, người cười không chỉ làm người cười mà còn thực hiện các chức năng nghi lễ, hiện thân cho sự điên rồ thần thánh và là người dẫn đường giữa thế giới con người và thế giới linh hồn. Trung Quốc, Nhật Bản, Hàn Quốc, Việt Nam, Thái Lan - trong mỗi đất nước này đều có phiên bản của người cười riêng và tất cả họ đều có một điểm chung: họ nói sự thật mà không ai dám nói. Trong nghĩa này, người cười Á châu không chỉ là một nhà hài kịch mà còn là một nhà triết học đằng sau mặt nạ.

Trung Quốc: Mặt nạ trắng và con đường đến sự thật

Ở Trung Quốc, người cười (chòu, 丑) là một trong những vai chính trong opera Peking. Đây là một trong bốn amплуа chính, cùng với nhân vật hùng, phụ nữ cao quý và binh sĩ. Nhưng người cười ở đây không chỉ làm người cười mà còn là giọng nói của lương tâm, một người thông thái khôn ngoan che giấu suy nghĩ của mình đằng sau những trò đùa. Gрим của anh ta sáng rực, với những đốm trắng xung quanh mũi và mắt. Đốm trắng này là biểu tượng của sự hai mặt: người cười vừa ngu ngốc vừa thông thái, anh ta cười nhưng nụ cười của anh ta là vũ khí.

Trong nhà hát, người cười thường xuất hiện như một người kể chuyện, một người bình luận các sự kiện. Anh ta xuất hiện trên sân khấu, nói đến khán giả, phá vỡ bức tường thứ tư. Dù chuyển động của anh ta sắc sảo, góc cạnh, giọng nói lớn và chói sáng. Anh ta có thể tranh luận với các nhân vật, mắng chửi các quan chức, parodi hóa các văn bản thiêng liêng. Nhưng anh ta vẫn không bao giờ vượt qua ranh giới cho phép - vì nhiệm vụ của anh ta không phải là phá hủy mà là nhắc nhở chúng ta rằng thế giới không đơn giản như chúng ta nghĩ.

Người cười Trung Quốc có mối liên hệ chặt chẽ với các niềm tin dân gian. Trong truyền thống Đạo giáo, người cười là hình ảnh đứng ngoài vàер mà vì vậy có thể thấy sự thật bị che giấu từ người khác. Các cao tăng Đạo giáo thường sử dụng sự ngớ ngẩn và mâu thuẫn như một cách để giáo hóa. Trong nghĩa này, người cười Trung Quốc là người thừa kế truyền thống cổ xưa của Đạo giáo «người thông thái điên rồ» (cử diǎn), những người giả vờ điên rồ để nói những điều không thể nói một cách trực tiếp. Nụ cười của anh ta không phải là việc mắng chửi, mà là sự giải phóng.

Japan: Kōgen - nghệ thuật của sự im lặng và cử chỉ

Đất nước Nhật Bản đã mang đến thế giới một hình thức hài kịch độc đáo - vở kịch Kōgen. Khác với xiêm nghi phương Tây, ở đây người cười không thực hiện các màn trình diễn thể lực. Anh ta là một nghệ sĩ sử dụng ít nhất các phương tiện: một số cử chỉ, một paar từ, một nụ cười không rõ ràng. Kōgen ra đời như một phần hài kịch giữa các vở kịch nghiêm trọng của nhà hát Noh, nhưng sau này đã trở thành một nghệ thuật độc lập.

Trong Kōgen không có trang trí phức tạp, không có trang phục lộng lẫy. Tất cả đều trong trò chơi. Người cười là một người bình thường rơi vào những tình huống ngớ ngẩn, nhưng sự ngớ ngẩn của anh ta luôn có ý nghĩa. Anh ta có thể là một tên nô lệ ngu ngốc, một nông dân khôn khéo, một chồng ghen tuông - và trong mỗi vai, anh ta vẫn dễ nhận biết. Sự hài hước của anh ta không phải ở việc lóa mắt mà ở độ chính xác của cử chỉ, ở khả năng truyền đạt sự vô lý của cuộc sống hàng ngày.

Người cười hiện đại của Nhật Bản là người tiếp nối truyền thống Kōgen. Dù trong những vở diễn huyền ảo nhất, anh ta vẫn giữ tính thực tế. Nụ cười của anh ta là nụ cười của sự nhận ra: «Đây là tôi ». Và trong sự nhận ra đó là sự giải phóng. Kōgen vẫn được học như một hình thức nghệ thuật diễn xuất và ảnh hưởng của nó có thể thấy rõ trong các tác phẩm của nhiều đạo diễn và nghệ sĩ sân khấu Nhật Bản.

Hàn Quốc: Tahlchum và nhảy mặt nạ

Ở Hàn Quốc, hình thức hài kịch truyền thống là Tahlchum, nhà hát mặt nạ. Khác với nhà hát Trung Quốc, ở đây người cười không phải là một vai riêng lẻ mà là toàn thể nhóm, mỗi thành viên nào cũng mang mặt nạ. Mặt nạ là grotesk, với những đặc điểm được phóng đại: miệng lớn, mắt tròn, mũi cười. Mỗi mặt nạ biểu thị một loại xã hội: hoàng tộc, cao tăng, lão nhân, người trẻ.

Tahlchum là một loại satire. Người cười mắng chửi quyền lực, hàng giáo chức, côn đồ. Nhưng sự cười của họ không phải là sự cười ác. Nó hơn là sự cười bi quan, vì họ hiểu rằng thế giới không hoàn hảo và chỉ có thể thay đổi thông qua cười. Tahlchum được biểu diễn ngoài trời, thường trên các sân phố xã. Khán giả có thể cười, bình luận, thậm chí tham gia vào buổi biểu diễn. Đây không chỉ là một vở kịch mà còn là một nghi lễ tái tạo, khi xã hội cười về chính mình và qua cười mà được chữa lành.

Thái Lan và Việt Nam: người cười như một medium

Ở Thái Lan, người cười (khon) cũng là một phần của nhà hát truyền thống, nhưng chức năng của anh ta khác. Trong nhà hát Thái Lan, người cười thường xuất hiện như một cầu nối giữa linh hồn và con người. Anh ta có thể ngắt đi hành động nghiêm trọng để cười, có thể parodi hóa các văn bản thiêng liêng, thậm chí có thể giao tiếp với linh hồn. Trong nghĩa này, người cười Thái Lan gần giống với người shaman hơn là một nghệ sĩ.

Người cười Việt Nam (hề) là một trong những người cười chân thành nhất ở Á châu. Anh ta không đeo một lớp trang điểm phức tạp, ngoại hình của anh ta là gương mặt của một người bình thường rơi vào những câu chuyện bất ngờ. Hài kịch Việt Nam gắn liền với các lễ hội và nghi lễ dân gian. Ở đây, người cười là tiếng nói của làng xã, là tâm hồn tập thể. Anh ta nói về những điều quan tâm đến mọi người, cười về những điều sợ hãi. Và trong cười đó có sức mạnh giúp sống sót.

Điểm chung và đặc biệt: điều gì kết nối các người cười Á châu

Một điểm chung của tất cả những hình ảnh này là họ không làm người cười - họ giải phóng. Nụ cười trong văn hóa Á châu không chỉ là một cảm xúc mà còn là một công cụ hiểu biết. Nó phá hủy ảo illusions, bared truth, và hiển thị sự tương đối của tất cả. Người cười là người đứng ngoài thánh giá, vì anh ta không tuân theo bất kỳ quy tắc nào. Nhiệm vụ của anh ta không phải là cười mà là thức tỉnh.

Trong mỗi nền văn hóa Á châu, người cười thực hiện một chức năng tương tự: anh ta nhắc nhở chúng ta rằng chúng ta là người chết, rằng lo lắng của chúng ta không quan trọng bằng, rằng thế giới lớn hơn chúng ta nghĩ. Nụ cười của anh ta là cây cầu giữa trời và đất, giữa linh hồn và cơ thể, giữa quá khứ và tương lai. Và khi còn những hình ảnh như vậy, văn hóa vẫn còn sống.

Ngày nay, trong thời đại văn hóa đại chúng, các người cười Á châu không biến mất - họ đã chuyển đổi. Họ đã chuyển sang điện ảnh, hoạt hình, và các buổi biểu diễn đường phố. Nhưng bản chất của họ vẫn còn nguyên. Đó là để trở thành giọng nói của những người không thể nói, cười về điều không thể cười, và nhớ rằng cười là điều quan trọng nhất trên Trái Đất.

Permanent link to this publication: