Ý nghĩa của hình ảnh gấu trong văn học và điện ảnh: từ biểu tượng của sức mạnh đến biểu tượng của sự dễ tổn thương

Ý nghĩa của hình ảnh gấu trong văn hóa thế giới đã trải qua một trong những sự thay đổi kịch tính nhất: từ biểu tượng thiêng liêng và sự thể hiện của sức mạnh không thể kiểm soát của tự nhiên đến một kẻ ngốc hài hước và cuối cùng là biểu tượng phức tạp của cuộc khủng hoảng môi trường và bản sắc bị tổn thương. Sự tiến hóa này phản ánh sự thay đổi mối quan hệ của con người với tự nhiên hoang dã và với chính mình.

Nguyên nhân nguyên hình: sức mạnh, vương quyền, tính chthonic

Trong thần thoại và dân gian, gấu gần như luôn chiếm vị trí cao nhất trong hệ thống thuyết động vật.

Người tổ tiên totem và vua rừng: Ở nhiều dân tộc ở bán cầu bắc (Slav, German, Finno-Ugrian, người bản địa Bắc Mỹ và Siberia), gấu là loài động vật thiêng liêng, totem, «chủ nhà» của rừng. Tên của nó thường bị cấm kỵ (do đó có các từ ẩn dụ: Nga. «chủ nhà», «cosolapiy», Đức. «Meister Petz»). Trong vai trò này, nó đại diện cho sức mạnh không thể đánh bại, sự phong phú và sự kết nối với thế giới chthonic (do ngủ đông trong hang, được coi là hành trình đến vương quốc của những người chết và trở lại).

Định mệnh dân gian: Trong các câu chuyện, gấu thường bị ngây thơ, lúng túng, nhưng nguy hiểm khi giận dữ. Nó có thể là kẻ thù («Mаша và gấu»), nhưng cũng có thể là người giúp đỡ (gấu trong «Công chúa cá chuột» giúp lấy mạng của Kощей). Sự đối lập này (nguy cơ/giúp đỡ) đã đặt nền móng cho nhiều giải thích sau này.

Thơ ca và văn học thế kỷ XIX-XX: từ biểu tượng lãng mạn đến alegoria của trạng thái

Ivan Turgenev, «Tập ký của người săn lùng» (câu chuyện «Ca sĩ»): Gấu ở đây là một phần của cảnh quan thực tế, nhưng đã trở thành biểu tượng của Nga mạnh mẽ, nhưng đang suy giảm, đang được d domestic. Trong truyện ngắn «Gấu» (1888) của Chekhov, hình ảnh này được sử dụng trong phong cách hài hước để chỉ một nông dân thô lỗ, nhưng sau đó là sự phê phán xã hội.

Jack London, «Chú chó trắng» và các câu chuyện khác: Gấu của London là luật tự nhiên tuyệt đối, sức mạnh kiểm tra và thử thách cả sói và con người. Nó là sự thể hiện của sự chọn lọc tự nhiên vô cảm, khắc nghiệt và vĩ đại.

William Faulkner, «Gấu» (1942): Đỉnh điểm của sự hiểu biết biểu tượng. Gấu huyền thoại Old Ben là một huyền thoại, thách thức, chính tự nhiên hoang dã của Mỹ, mà con người (người săn lùng Ike McCaslin) không chỉ phải giết, mà còn hiểu và, trong một nghĩa nào đó, phải đầu hàng. Việc giết gấu là dấu hiệu kết thúc thời kỳ tự nhiên hoang dã và sự xuất hiện của thời kỳ sở hữu và tội lỗi (liên quan đến nô lệ). Ở đây, gấu trở thành alegoria của sự vô tội và lương tâm của quốc gia đã mất.

Điện ảnh: sức mạnh thị giác và nhân hóa

Điện ảnh, nhờ vào hình ảnh thị giác, đã làm tăng cường cả những đặc điểm đe dọa và con người của gấu.

Gấu như sức mạnh tự nhiên và mối đe dọa:

「Sinh tồn」(2015) của Alejandro G. Inarritu: Cuộc tấn công của gấu grizzly đối với Hugh Glass là sự kết hợp của sự sợ hãi chthonic, cuộc gặp gỡ của con người với một sức mạnh hoàn toàn lạ lùng, không có hình dạng, hoàn toàn hủy diệt. Ở đây, gấu không phải là nhân vật, mà là thiên tai tự nhiên, hành động của vật chất không có sự sống.

「Gấu」(1988) của Jean-Jacques Annaud: Phim được quay gần như với độ chính xác của tài liệu, cho thấy thế giới thông qua mắt của một con gấu con. Gấu grizzly lớn trở nên không phải là một kẻ quái vật, mà là một sinh vật đơn độc, vĩ đại và dễ tổn thương, là nạn nhân của những kẻ săn bắn. Đây là một cuộc lật đổ trong cách nhìn nhận: gấu từ đối tượng săn lùng trở thành chủ thể của một bi kịch.

Gấu như alegoria của xã hội và tội lỗi con người:

「Gấu」(2014) của Yuri Bykov: Gấu khổng lồ tấn công cư dân của một ngôi làng xa xôi là biểu tượng của sự bạo lực nhà nước, sự lộng hành và sự sợ hãi tập thể. Sinh vật bên ngoài trở thành gương của sự xấu xa bên trong của xã hội.

Nhân hóa: từ kẻ ngốc hài hước đến anh hùng bi tráng:

「Em bé gấu Disney」(2003): Tiếp tục truyền thống biến con người thành động vật để học cảm thông. Gấu ở đây là người mang giá trị gia đình, sự kết nối với linh hồn tự nhiên và sự thông thái của tổ tiên.

Phim hoạt hình về Winnie the Pooh (từ năm 1966): Pooh là gấu như một trẻ con, một triết gia với cách nhìn nhận ngây thơ. «Bột giấy trong đầu» của anh và sự bạn bè vô tư đại diện cho giai đoạn trước xã hội của tâm lý con người, sống theo bản năng (cảm giác đói, sự gắn kết) và niềm vui đơn giản.

Phim「Ted」(2012) của Seth MacFarlane: Gấu bông sống theo ý muốn của một trẻ em là alter-ego của nhân vật chính, thể hiện sự ngây thơ, những欲望 không thể chấp nhận và sự không muốn lớn lên của anh ta. Đây là mức độ nhân hóa cao nhất, nơi gấu trở thành phản ánh của các khủng hoảng tâm lý con người.

Chiến lược hiện đại: gấu như gương của cuộc khủng hoảng môi trường và tâm lý

Các giải thích mới nhất làm gấu trở thành biểu tượng của các vấn đề toàn cầu.

「Gấu grizzly」(série phim tài liệu, 2021): Gấu được miêu tả không phải là mối đe dọa hoặc loài thú đáng yêu, mà là những sinh vật xã hội phức tạp, môi trường sống của chúng bị hủy diệt bởi sự thay đổi khí hậu và hoạt động của con người. Hình ảnh của chúng trở thành lời kêu gọi nhận thức về thảm họa môi trường.

「Bạn tôi là gấu」(2022) của Gérard Depardieu: Trong truyện ngụ ngôn này, gấu chạy trốn khỏi rạp xiếc là biểu tượng của vết thương bị bóp nghẹt, nỗi buồn nhớ tự do và «tự nhiên» mà con người cố gắng giam cầm trong khung cảnh của văn minh. Mối quan hệ của nó với nhân vật chính là biểu tượng của nỗ lực hòa giải bản chất tự nhiên và bản chất xã hội của mình.

Đặc điểm quốc gia của hình ảnh

Nga: Gấu là biểu tượng lâu dài và hai mặt của chính Nga. Một mặt, «gấu Nga» như biểu tượng của sức mạnh thô bạo, cứng đầu và nguy hiểm trong пропагanda phương Tây. Mặt khác, hình ảnh «gấu bị đánh bại, không may mắn» (như trong những câu truyện cười nổi tiếng hoặc trong phim「Đặc điểm quốc gia của săn lùng」), phản ánh cảm giác tự nhận thức của quốc gia trong thời kỳ khủng hoảng.

North America: Gấu grizzly hoặc baribal là biểu tượng của hoang dã phương Tây, tự nhiên không bị kiểm soát, tự do cá nhân và thách thức (từ Jack London đến「Sinh tồn」).

Kết luận: từ「chủ nhà rừng」đến biểu tượng dễ tổn thương của hành tinh

Sự thay đổi của hình ảnh gấu trong văn hóa là lịch sử của việc giảm khoảng cách và tăng cảm thông. Từ sự sợ hãi thiêng liêng trước「chủ nhà」— qua sự lãng mạn hóa sức mạnh— đến sự giảm giá trị hài hước— và cuối cùng là sự nhận thức bi tráng về sự dễ tổn thương của nó.

Ngày nay, gấu trong văn học và điện ảnh thường là chỉ báo của sức khỏe (hoặc bệnh tật) của mối quan hệ giữa con người và tự nhiên. Nó không còn chỉ là biểu tượng của sức mạnh bên ngoài, mà trở thành biểu tượng của sự yếu ớt bên trong: yếu ớt của hệ sinh thái, tâm lý (vết thương, sự ngây thơ) và các giá trị đạo đức của xã hội. Sự dịch chuyển từ hình ảnh mối đe dọa đến hình ảnh cần bảo vệ— có thể là sự chiến thắng văn hóa quan trọng nhất trong những thập kỷ gần đây, dấu hiệu của sự chuyển đổi từ từ nhưng không thể ngừng lại của cách chúng ta nghĩ về vị trí của mình trong thế giới.

Permanent link to this publication: